090.315.1706 - 099.601.9744 info@adcacademy.vn
Workshop handmade – Tree of life

Workshop handmade – Tree of life

WORKSHOP HANDMADE – TREE OF LIFE (Tổng kết)

Con người không phải ai cũng đủ kiên nhẫn và khi thời đại công nghệ ngày càng phát triển như hiện nay thì dường như cũng đã cướp đi phần nào đó tính nhẫn nại và khả năng chịu khó của con người.

Quả thật, việc dành ra 3 tiếng đồng hồ liên tục để làm ra một sản phẩm handmade thật không dễ dàng. ADC đã chứng kiến tất cả các bạn tham gia tỉ mẫn kéo từng cọng kẽm và xỏ từng hạt đá, có bạn thì bị kẽm đâm trúng tay, có bạn thì bấm kềm đỏ hết tay…nhưng tuyệt vời là không có bạn nào bỏ cuộc và vẫn còn tiếp tục muốn ở lại để làm tiếp… Chính điều đó đã khiến ADC xúc động vô cùng!

Một thông điệp nho nhỏ mà ADC muốn gửi gắm đến các bạn:  

“Mỗi một viên đã lấp lánh kia chứa đựng những ước mơ và niềm hy vọng. Đôi khi trong cuộc sống các bạn sẽ gặp phải rất nhiều việc không như ý, ADC mong rằng mỗi khi bạn cảm thấy mệt mỏi thì hãy nhìn lại thành quả mà bạn đã làm ngày hôm nay, nhìn lại quá trình mà bạn đã vượt qua những khó khăn và đau đớn để hoàn thành sản phẩm của mình, từ đó bạn sẽ có thể mạnh mẽ bước qua tất cả thử thách của cuộc sống.”

Cảm ơn tất cả các bạn đã đến với ADC trong chiều Chủ nhật ngày 02/04/2017.

Dưới đây là một số hình ảnh ghi nhận tại buổi Workshop Handmade – Tree Of Life

Sáng tạo không phải là thiên bẩm – và hãy làm theo 8 cách sau.

Sáng tạo không phải là thiên bẩm – và hãy làm theo 8 cách sau.

Xã hội hiện đại thường đề cao “Sáng Tạo” như là một năng khiếu thiên bẩm. Những nghệ sĩ và những người làm công việc sáng tạo thường được ca tụng về tài năng của họ – nhưng thực ra nhiều nghiên cứu đã chỉ ra rằng khả năng sáng tạo hoàn toàn có thể học, tập luyện và phát triển cũng giống như bất kỳ một kỹ năng nào khác.

Bạn có thể học cách trở nên sáng tạo hơn giống như học cách lập trình, lái xe hoặc bơi. Hãy thử làm theo 8 cách sau đây, và điều thú vị là bạn có thể bắt đầu chúng ngay lúc này.

1. Vẽ nguệch ngoạc

Các thầy cô giáo từ xưa vẫn luôn đặt ra luật lệ “cấm vẽ bậy vào sách” và “tập trung lên bảng”. Nhưng thực ra thì vẽ những thứ hiện ra trong đầu bạn không hề làm bạn mất tập trung như số đông vẫn lầm tưởng. Trên thực tế, nó giúp bạn luôn trong trạng thái tương tác trong khi đầu óc của bạn được “thả trôi”.

Suni Brown, tác giả cuốn The Doodle Revolution (Cuộc cách mạng vẽ nguệch ngoạc) chỉ ra rằng những bộ óc vĩ đại nhất của thê giới, từ Henry Ford tới Steve Jobs, đều sử dụng cách này để bắt đầu một quá trình sáng tạo. Vẽ lung tung ra giấy có thể cải thiện khả năng gợi nhớ và kích hoạt những lối dẫn độc đáo trong hệ thần kinh của bạn, dẫn tới những đột phá trong nhận thức và trí tưởng tượng. Thậm chí có những công ty lớn trên thế giới còn khuyến khích việc vẽ nguệch ngoạc trong buổi họp.

2. Đăng ký một khoá học bạn chưa từng có kinh nghiệm

Sức sáng tạo sẽ “nở hoa” khi bạn đẩy bản thân mình ra khỏi giới hạn an toàn và học hỏi một điều gì đó mới. Có rất nhiều những lớp học kiểu như vậy với hình thức khá thân thiện dành cho những người bắt đầu. Tại sao bạn không thử vẽ tranh, học làm gốm, điêu khắc hay học một nhạc cụ mới ?

Bài vẽ của một bạn học viên tham dự khóa học Drawing by Thinking tại ADC Academy

3. Tạo ra một môi trường phù hợp

Sự thật là bất kỳ ai (vâng tất nhiên là cả bạn) cũng có thể sáng tạo. Bạn chỉ cần một môi trường phù hợp cộng với một chút khích lệ và động viên. Trẻ em thường rất sáng tạo vì chúng chưa bị ám ảnh bởi nỗ sợ sự chỉ trích của những người xung quanh, hay nỗi xấu hổ của mỗi lần thất bại.

Đây là lí do tại sao Google bằng mọi cách cung cấp cho nhân viên của mình một môi trường làm việc thoải mái nhất có thể, như sân bóng chuyền bãi biển hay bia miễn phí. Mục tiêu là tạo ra một môi trường khiến cho nhân viên cảm thấy vô cùng thoải mái với những ý tưởng sáng tạo thậm chí là kỳ cục.

Hình ảnh khóa học Mission tại ADC Academy

4. Dừng hoạt động Brainstorm lại và di chuyển cơ thể bạn

Trái với suy nghĩ của số đông về hoạt động “bão não” (brainstorming), một số nghiên cứu gần đây đã chỉ ra rằng suy nghĩ tập thể không thực sự giúp sáng tạo như người ta vẫn thường nghĩ.

Thay vào đó, hãy thử các cách mới hơn để có thể sáng tạo. Đi dạo. Di chuyển cơ thể một cách vật lý và suy nghĩ về vấn đề của bạn từ một góc nhìn khác theo nghĩa đen. Hoạt động cơ thể đã được chứng minh là có tác động tích cực tới những suy nghĩ sáng tạo, vì thế đừng ngồi ì một chỗ khi bạn đang bí ý tưởng. Hãy đi ra ngoài.

Hình ảnh khóa học Leadership & Teamwork tại ADC Academy

5. Mang theo một cuốn sổ nhỏ để phác hoạ

Hãy mua một cuốn sổ ghi nhớ nhỏ mà bạn luôn mang theo được trong cặp hoặc túi sách. Phác thảo bất cứ thứ gì khi bạn đang rảnh rỗi: cốc cà phê trên bàn, một chồng báo trên xe buýt… Bạn có thể vẽ không đẹp, nhưng đừng quá bận tâm. Dành phải phút để phác hoạ mọi thứ sẽ giúp tăng óc quan sát và kích thích sáng tạo.

6. Để một vài món đồ chơi nhỏ trên bàn làm việc

Rất nhiều công ty sáng tạo nổi tiếng thế giới khuyến khích nhân viên để đồ chơi trên bàn, từ Legos, Lincoln Logs hay Play-Doh và thậm chí là giấy gấp origami. Để cho bàn tay bạn được xa rời bàn phím trong đôi chút và hí hoáy với đồ chơi một lúc có thể đem lại hiệu quả đáng kinh ngạc.

8. Chơi trò “30 vòng tròn”

Đây là một bài tập sáng tạo thú vị đến từ nhà nghiên cứu Bob McKim.

Lấy một mảnh giấy và vẽ ra trên đó 30 vòng tròn bất kỳ. Bây giờ, trong vòng 1 phút, hãy biễn những vòng tròn đó thành nhiều thứ có nghĩa nhất có thể. Ví dụ 1 vòng tròn là mặt trời, 1 vòng tròn khác là cái bát v.v… Hãy thử xem bạn sáng tạo được bao nhiêu đồ vật trong vòng 1 phút ?

Bài tập này đã từng được đưa ra trong một thí nghiệm với các nhóm trẻ em và người lớn, và điều thú vị là hầu hết người lớn không thể đạt được số lượng bằng nhóm trẻ em.


Theo Larry Kim.

Quan điểm về “Sáng tạo và Giáo dục” của Sir Ken Robinson

Quan điểm về “Sáng tạo và Giáo dục” của Sir Ken Robinson

Sir Ken Robinson là một tác giả, diễn giả, và nhà tư vấn giáo dục lớn người Anh. Ông làm việc chủ yếu trong lĩnh vực giáo dục nghệ thuật và sáng tạo. Robinson được phong tước Hiệp sỹ cho những cống hiên của mình trong lĩnh vực giáo dục, sáng tạo và nghệ thuật. Ông viết sách về khơi dậy sự sáng tạo, khởi xướng và tham gia nhiều dự án phát triển nghệ thuật và giáo dục cho trường học ở Anh và Mỹ.

Vào năm 2006 tại sân khấu của Ted, ông đã có một bài phát biểu thú vị và xúc động sâu sắc về vấn đề tạo nên một hệ thống giáo dục nuôi dưỡng (thay vì làm thui chột) khả năng sáng tạo.

Trong bài phát biểu này, ông cho rằng hệ thống giáo dục hiện nay đang giết chết năng lực sáng tạo mà mỗi đứa trẻ đều sẵn có. Ông lý giải điều này bằng việc đưa ra dẫn chứng về việc giáo dục công được xây dựng nhằm phục vụ cho nhu cầu của cách mạng công nghiệp, và cánh cổng đại học là cái đích mà hệ thống này hướng tới.

Trong hệ thống này, Toán và Ngôn Ngữ là những môn quan trọng nhất. iếp đến là xã hội nhân văn. Đứng cuối cùng và luôn bị xem nhẹ là các môn học về nghệ thuật, đặc biệt là kịch và khiêu vũ. Ông cũng nhận định đỉnh cao thành công của hệ thống giáo dục này sẽ là các giáo sư đại học, những người mà ông cho là phần lớn chỉ sống bằng đúng cái đầu của mình.

Những môn nghệ thuật và những con người có tài năng nghệ thuật hầu như không được ủng hộ, không được tạo điều kiện và không được nuôi dưỡng để sống và thành công với tài năng đó của mình.

Dưới đây là một truyện ngắn minh họa một phần bài nói chuyện của ông do họa sỹ Gavin Aung Than thể hiện.


Theo TED, zenpencils.com
ADC tổng hợp và biên tập

“Piper trên bờ biển” và những chuyện chưa kể

“Piper trên bờ biển” và những chuyện chưa kể

Pixar theo thông lệ, cứ trước mỗi dịp chiêu đãi khán giả bằng một bộ phim dài, họ sẽ trình chiếu một đoạn phim ngắn nhẹ nhàng, “ngon mắt”.

“Piper trên bờ biển” là phim ngắn được chiếu trước chuyến hành trình của cô cá xanh Dory. Bộ phim như một câu chuyện ngụ ngôn về nỗi sợ, một bài học cho những bậc làm cha làm mẹ trong cách giáo dục con cái. Đồng thời thông qua bộ phim, hãng Pixar có thể tự hào “khoe” với khán giả thành tựu công nghệ, công sức làm việc và sự sáng tạo không ngừng của đội ngũ nhân viên đầy tài năng của hãng.

Trailer của đoạn phim ngắn “Piper bên bờ biển”.

Cảm hứng cho phim ngắn dài 6 phút bắt nguồn trong một lần tình cờ, đạo diễn Allan Barillaro quan sát theo từng hành động của loài chim Choi Choi cát (Sanderling) tại vùng Emeryville, California cách Pixar Studios khoảng một dặm. Anh cho biết:

Nhìn cách phản ứng của các chú chim khi gặp sóng nước tôi biết rằng mình phải làm ngay một bộ phim về chúng. Con người chúng ta thường rất dễ dàng sống trong một môi trường an toàn với mình, tuy nhiên khi ở tại một nơi không còn thân thuộc nữa chúng ta rất giống những chú chim bé nhỏ trên bờ biển. Ai ai cũng đã đến bãi biển nhưng không phải ai cũng ngắm nhìn biển cả từ môt vị trí nhỏ bé nhất. Đó chính xác là góc nhìn đầy sợ hãi của những chú chim nhỏ.

Một trong những nhân viên của Pixar đang tác nghiệp tại bờ biển để tìm tư liệu.
Photo: Disney•Pixar

Không chỉ có những chú chim Choi Choi cát di cư đến đây, nhóm của Barillaro còn được dịp quan sát thêm các loài chim khác như chim Choắt (Western Sandpipers) cùng nhiều loài chim khác mà chúng ta được thấy trong đoạn phim ngắn. Riêng Barillaro liên tục theo dõi cho những hoạt động riêng biệt của loài Choi Choi cát.

Chúng có muôn vàn sắc thái và có những hành động vô cùng đáng yêu như “nhảy chân sáo” hay xù bộ lông của mình lên khi bị nước làm ướt vậy.”

– Barillaro chia sẻ

Nhưng làm sao để biến được những thứ xảy ra ngoài tự nhiên kia là điều quả thực không phải dễ dàng. Tất cả mọi hành động, nhân vật trong phim phải khiến khán giả tin là chúng thực sự xảy ra ngoài thế giới tự nhiên. Barillaro cũng mong muốn bộ phim sẽ không dùng thủ pháp nhân cách hóa (anthropomophic) trong diễn họa hoạt hình mà tất cả mọi chuyển động của nhân vật sẽ được mô tả một cách tự nhiên nhất.

Câu chuyện về “chuyển động” chưa dừng lại ở đó khi một bài toán khác được đặt ra: “Làm sao diễn tả lại chuyển động của mặt nước, cá và bộ lông của những chú chim ?

Những đề toán hóc búa làm đau đầu không chỉ riêng đạo diễn Allan Barillaro mà còn cho mọi thành viên trong nhóm của anh. Bởi nguồn tư liệu về những loài chim lớn, gia cầm sẽ dễ dàng có được hơn so với những loài chim và những sinh vật nhỏ khác.

Để giải quyết vấn đề này, đầu tiên Barillano buộc phải nghiên cứu những hình ảnh giải phẫu học của loài chim Choi Choi cát. Anh nhận thấy bộ lông của chúng gắn liền với thân mình. Nghe qua thì có vẻ đơn giản nhưng thực tế từng chiếc lông sẽ có những phản ứng, hình dạng khác nhau tương ứng với hành động và cách chúng tương tác với môi trường xung quanh (không khí, gió, nước, ánh sáng,…).

Trung bình một chú chim Choi Choi cát sẽ có từ 4,5 cho đến 7 triệu chiếc lông. Một bài toán nan giải và vô cùng rắc rối tiếp theo dành cho Barillaro và các cộng sự.

Khi quan sát thấy những chú chim bộc lộ cảm xúc và có những hành động khi bị đói, sợ hãi, bị ướt lạnh hay “vui mừng”,… Tôi đã nghĩ đó quả là những hình ảnh vô cùng độc đáo và tuyệt vời để có thể đưa lên màn ảnh.

Kế đến, Barillaro đã tìm đến các chuyên gia về loài chim biển tại Monterey Bay Aquarium (một bể cá lớn tọa lạc tại Monterey, California) để có thể đảm mọi sự sáng tạo đều dựa trên một cơ sở thực tế có trong tự nhiên. Tại đây, anh được các nhân viên hướng dẫn tận tình. Họ giới thiệu cho anh chú chim có tên Makana, thuộc loài hải âu Laysan. Chú chim này có những đặc điểm trên bộ lông gần tương tự với những thứ anh đang muốn tìm hiểu như chuyển động của lông vũ hay sắc độ của nó khi thay đổi trong các điều kiện ánh sáng khác nhau. Thậm chí khi Makana rụng lông, các nhân viên còn lưu giữ lại và gửi chúng đến văn phòng của Barillaro tại Pixar.

Càng quan sát loài choi choi cát, Barillaro càng nhận thấy nhiều điểm tương đồng thú vị giữa loài chim nhỏ bé này với con người, nhất là sự vụng về, lúng túng như một đứa trẻ. Hành vi tự nhiên đã cho anh một ý tưởng nhằm gửi gắm những thông điệp về cha mẹ và con cái đến người xem:

Người mẹ (ở đây chỉ nhân vật chim choi choi cát mẹ trong phim) là một hình mẫu phụ huynh mà tất cả chúng ta hằng ao ước. Họ là những người sẵn sàng tạo điều kiện để lũ trẻ trưởng thành bằng cách để cho chúng tự đứng lên từ những vấp ngã hay hoàn toàn đứng ngoài khi chúng đối mặt với nỗi sợ.

Trong bộ phim, hầu như chúng ta chẳng thấy có “lời thoại” nào được vang lên. Chữ “lời thoại” được người viết để trong ngoặc kép là bởi ngoài âm nhạc, phần âm thanh tự nhiên như tiếng sống biển, tiếng gió,… Đặc biệt là những tiếng kêu đều khiến người xem như cảm nhận được những nhân vật trong phim như muốn nói điều gì.

Để tạo được phần âm thanh cho phim, Barillaro cùng các cộng sự đã phải mất hàng giờ để “lắng nghe” những chú chim choai choai cát “nói chuyện”. Từ những đoạn âm thanh đó, họ chọn ra những loại đặc trưng nhất để biểu đạt cho sự ấm áp, yêu thương; lo lắng, sợ hãi; nhút nhát; e dè; vui sướng, hạnh phúc…

Trên đây là Poster khổ lớn được treo trong Studio của Barillaro như một lời cảm ơn và bày tỏ sự kính trọng đặc biệt đối với John James Audubon vì nguồn tài nguyên thao khảo khổng lồ và vô cùng quý giá mà ông đã để lại.

Đó quả là một công trình nghiên cứu cực kỳ đồ sộ để chúng tôi, cũng như tất cả mọi người có thể tham khảo và tìm lấy cảm hứng. Chúng lại còn rất đẹp và cô cùng chi tiết nữa !

Sau 3 năm thực hiện hiện “Piper trên bờ biển”, từ một người chẳng lấy làm hứng thú khi nghĩ đến các loài chim. Nay Barillaro đã trở nên thích thú và vô cùng thoải mái khi ngắm nhìn sinh hoạt của lũ chim bên bờ biển:

Giờ đây tôi “nghiện” việc ra ngoài và quan sát lũ chim sinh sống và nghe chúng “nói chuyện” với nhau rồi !

Alan Barillaro, đạo diễn của “Piper bên bờ biển”. Anh đang làm việc cho Pixar Animation Studios tai Emeryville, California.
Photo: Deborah Coleman/Disney•Pixar


Một số chú thích:

_ John James Audubon (26 tháng 4 năm 1785 – 27 tháng 1 năm 1851) là một nhà điểu cầm học, tự nhiên học, thợ săn và hoạ sĩ người Mỹ gốc Pháp. Ông nổi tiếng với tuyển tập các bức minh hoạ những loài chim ở Bắc Mỹ. Bạn có thể truy cập vào Website www.audubon.org/birds-of-america để thao khảo nguồn tư liệu vô cùng quý giá này.

_ Sanderling (hay Sandpiper) có tài liệu dịch là Choi Choi cát hay Dẽ cổ xám thuộc họ Calidris, một chi Họ Dẽ (Scolopacidae). Tên gọi phổ biến bằng tiếng Việt của các loài trong họ này là “dẽ” (dẽ giun, dẽ gà), “nhát” (tên gọi khác của các loài trong chi Scolopax và Numenius), “choắt” (các chi Actitis, Heteroscelus, Limosa, Numenius, Tringa và Xenus). Phần lớn các loài ăn các loại thức ăn là động vật không xương sống nhỏ mà chúng kiếm được trong bùn hay đất. Chiều dài khác nhau của mỏ cho phép các loài khác nhau có thể cùng sinh sống trong một môi trường sống, cụ thể là ven biển, mà không có sự cạnh tranh trực tiếp về thức ăn. (The Wikipedia)

_ Bài viết được dịch từ bài A Behind-the-Scenes Look at Pixar’s New Short Film “Piper” của tác giả Sabrina Imbler đăng trên trang Audubon.org, bạn có thể xem lại toàn bộ bài viết gốc tại: www.audubon.org/news/a-behind-scenes-look-pixars-new-short-film-piper

Mọi ý kiến đóng góp về bài viết xin gửi về địa chỉ: infos.adcacademy@gmail.com


Dịch và biên tập nội dung: Nguyễn Hải Nam

Những bức ảnh tuyệt đẹp đoạt giải thưởng cao từ “2016 British Wildlife Photography Awards”

Những bức ảnh tuyệt đẹp đoạt giải thưởng cao từ “2016 British Wildlife Photography Awards”

Những bức ảnh động vật hoang dã tuyệt đẹp đoạt giải thưởng cao từ 2016 British Wildlife Photography.

Bức ảnh “Hitchhikers” của nhiếp ảnh gia George Stoyle.

Bức ảnh “Welcome to the Party” của nhiếp ảnh gia Adam Hanlon.

Bức ảnh “Free Bird” của nhiếp ảnh gia Chaitanya Deshpande.

Bức ảnh “Common Weasel” của nhiếp ảnh gia Robert E Fuller.

Bức ảnh “A Mountain Hare by an Ice Cave” của nhiếp ảnh gia Andy Rouse.

Bức ảnh “Grey Seal Pup in a Sandstorm” của nhiếp ảnh gia Jamie Hall.

Bức ảnh “Hello Ducky” của nhiếp ảnh gia Paul Colley.

Bức ảnh “Tadpoles” của nhiếp ảnh gia Jeanette Sakel.

Bức ảnh “Eye to Eye” của nhiếp ảnh gia Ross Hoddinott.

7 TÀI KHOẢN INSTAGRAM TRUYỀN CẢM HỨNG CHO BẠN VỀ TYPOGRAPHY

7 TÀI KHOẢN INSTAGRAM TRUYỀN CẢM HỨNG CHO BẠN VỀ TYPOGRAPHY

Instagram là một mạng xã hội sẽ mang đến cho bạn nhiều cảm hứng tuyệt vời trong nhiều lĩnh vực như du lịch, kiến trúc, ảnh nghệ thuật, tranh vẽ,…

Dưới đây là 7 tài khoản Instagram mà bạn nên theo dõi nếu yêu thích bộ môn Typography.

Đây có thể được coi là một tài khoản được nhiều người biết đến nhất. Tại Typography Inspired tổng hợp rất nhiều nguồn cảm hứng, nhiều phong cách khác nhau và bạn chắc sẽ phải mất nhiều thời gian để xem hết kho hình ảnh của họ đấy !

Nếu bạn yêu thích những chữ được vẽ tay trên đường phố, trên tường,… thì đây là nơi sẽ cho bạn rất nhiều nguồn cảm hứng.

Đây là tài khoản của Jessica Hische. Cô vừa là một nghệ sỹ, vừa là một nhà văn. Ngoài việc tìm thấy những nguồn cảm hứng trong các tác phẩm của cô, bạn còn có thể theo dõi những kỹ thuật in được cô chia sẻ trên tài khoản này.

Martina Flor là một nữ nghệ sỹ tài năng đến từ Đức. Ngoài việc theo dõi các sản phẩm của cô trên Instagram, bạn còn có thể theo dõi cô trên BehanceWebsite cá nhân.

Giống như tên gọi, hằng ngày đều có những hình ảnh mới. Từ những câu trích dẫn cho đến kiểu chữ cách điệu,… Tất cả đều có ở The Daily Type.

Tài khoản được lập ra bởi nhà thiết kế chữ Ramus Lund Mathisen.

Ban đầu, đây chỉ là nơi lưu lại những hình ảnh cho bài tốt nghiệp. Nhưng sau khi có được nhiều sự ủng hộ của mọi người, anh tiếp tục duy trì tài khoản này như một nơi lưu giữ những nét đẹp văn hóa, lịch sử thông qua hình ảnh những con chữ cổ xưa tại thành phố Copenhagen, Đan Mạch.

Nếu bạn yêu thích chữ những kiểu chữ cổ theo phong cách Vintage thế kỷ 19, 20 thì đây là một tài khoản bạn nên theo dõi.


Trên đây là 7 tài khoản Instagram thú vị mà Sammy Maine, Founder của Creative Bloq giới thiệu. Nếu bạn có theo dõi thêm nhiều tài khoản hay khác và muốn giới thiệu đến mọi người, hãy để lại bình luận ở dưới đây nhé.